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La parabole ou l'enfance du théâtre / Jean-Pierre Sarrazac
Titre : La parabole ou l'enfance du théâtre Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Pierre Sarrazac (1946-....), Auteur Editeur : [Saulxures] : Circé Année de publication : 2002 Collection : Penser le théâtre Importance : 266 pages ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84242-132-8 Note générale : La Parabole, ou l'Enfance du théâtre (éd. Circé, Belval, 2002) convie le lecteur à une réflexion ambitieuse sur le théâtre du XXe siècle, et en particulier sur l'œuvre de ces grands parabolistes que sont Claudel et Brecht, mais aussi Kafka, dont Jean-Pierre Sarrazac analyse le théâtre « inédit » et inachevé. À travers cette réflexion, l'auteur nous propose de redécouvrir une enfance du théâtre, de renouer avec un point de vue naïf à même de réenchanter la scène, mais aussi le monde. La parabole, comme le suggère son étymologie grecque – para-ballein, c'est comparer, mais aussi se porter ou se jeter de côté –, est étroitement liée à la distanciation brechtienne, qui invite le spectateur à s'éloigner de la réalité, à la considérer d'un point de vue étranger pour mieux la reconnaître. Surtout, l'esprit d'enfance qui préside à la parabole enchante : en cela, La Parabole, ou l'Enfance du théâtre semble tracer un parcours inverse de celui que désignait le titre du précédent essai de Jean-Pierre Sarrazac, Critique du théâtre : de l'utopie au désenchantement (2000).
Le trajet que construit La Parabole, ou l'Enfance du théâtre s'ouvre comme une invitation à penser le théâtre, ou, plutôt, à le repenser à partir de ses origines. L'auteur oppose en effet à la Poétique d'Aristote, dont les principes ont dominé l'histoire du théâtre occidental, une autre généalogie, paradoxale parce que platonicienne. À « mi-pente » entre le théâtre de la mimèsis, exclu de la République parce qu'il n'offre qu'une représentation dégradée du monde des idées, et le « théâtre de vérité » auquel aspire Platon, la parabole fait entendre une voix philosophique au cœur même de la représentation théâtrale. C'est dire qu'elle est susceptible de multiples variations, qui conduisent Jean-Pierre Sarrazac des pièces-paraboles de Brecht à leur mise en procès par Heiner Müller, des paraboles métaphysiques de Claudel à l'art de la parabole tel que l'ont pratiqué Edward Bond ou Bernard-Marie Koltès.Langues : Français (fre) Catégories : Dramaturgie La parabole ou l'enfance du théâtre [texte imprimé] / Jean-Pierre Sarrazac (1946-....), Auteur . - Circé, 2002 . - 266 pages. - (Penser le théâtre) .
ISBN : 978-2-84242-132-8
La Parabole, ou l'Enfance du théâtre (éd. Circé, Belval, 2002) convie le lecteur à une réflexion ambitieuse sur le théâtre du XXe siècle, et en particulier sur l'œuvre de ces grands parabolistes que sont Claudel et Brecht, mais aussi Kafka, dont Jean-Pierre Sarrazac analyse le théâtre « inédit » et inachevé. À travers cette réflexion, l'auteur nous propose de redécouvrir une enfance du théâtre, de renouer avec un point de vue naïf à même de réenchanter la scène, mais aussi le monde. La parabole, comme le suggère son étymologie grecque – para-ballein, c'est comparer, mais aussi se porter ou se jeter de côté –, est étroitement liée à la distanciation brechtienne, qui invite le spectateur à s'éloigner de la réalité, à la considérer d'un point de vue étranger pour mieux la reconnaître. Surtout, l'esprit d'enfance qui préside à la parabole enchante : en cela, La Parabole, ou l'Enfance du théâtre semble tracer un parcours inverse de celui que désignait le titre du précédent essai de Jean-Pierre Sarrazac, Critique du théâtre : de l'utopie au désenchantement (2000).
Le trajet que construit La Parabole, ou l'Enfance du théâtre s'ouvre comme une invitation à penser le théâtre, ou, plutôt, à le repenser à partir de ses origines. L'auteur oppose en effet à la Poétique d'Aristote, dont les principes ont dominé l'histoire du théâtre occidental, une autre généalogie, paradoxale parce que platonicienne. À « mi-pente » entre le théâtre de la mimèsis, exclu de la République parce qu'il n'offre qu'une représentation dégradée du monde des idées, et le « théâtre de vérité » auquel aspire Platon, la parabole fait entendre une voix philosophique au cœur même de la représentation théâtrale. C'est dire qu'elle est susceptible de multiples variations, qui conduisent Jean-Pierre Sarrazac des pièces-paraboles de Brecht à leur mise en procès par Heiner Müller, des paraboles métaphysiques de Claudel à l'art de la parabole tel que l'ont pratiqué Edward Bond ou Bernard-Marie Koltès.
Langues : Français (fre)
Catégories : Dramaturgie Réservation
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Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1042460 1.10 PAR SAR Livre Bibliothèque ARTS². Théâtre Littérature Théâtre Disponible La société du spectacle / guy Debord
Titre : La société du spectacle Type de document : texte imprimé Auteurs : guy Debord (1931-1994), Auteur Editeur : Paris : Editions Gallimard Année de publication : 1992 Collection : folio essais Importance : 224 pages Présentation : 108 x 178 mm Format : poche ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-277940-4 Prix : 7.20 euros Note générale : Guy Debord (1931-1994) a suivi dans sa vie, jusqu'à la mort qu'il s'est choisie, une seule règle. Celle-là même qu'il résume dans l'Avertissement pour la troisième édition française de son livre La Société du Spectacle :
«Il faut lire ce livre en considérant qu'il a été sciemment écrit dans l'intention de nuire à la société spectaculaire. Il n'a jamais rien dit d'outrancier.»Langues : Français (fre) Catégories : Arts du spectacle
Dramaturgie
Histoire
Histoire du théâtreLa société du spectacle [texte imprimé] / guy Debord (1931-1994), Auteur . - Editions Gallimard, 1992 . - 224 pages : 108 x 178 mm ; poche. - (folio essais) .
ISBN : 978-2-07-277940-4 : 7.20 euros
Guy Debord (1931-1994) a suivi dans sa vie, jusqu'à la mort qu'il s'est choisie, une seule règle. Celle-là même qu'il résume dans l'Avertissement pour la troisième édition française de son livre La Société du Spectacle :
«Il faut lire ce livre en considérant qu'il a été sciemment écrit dans l'intention de nuire à la société spectaculaire. Il n'a jamais rien dit d'outrancier.»
Langues : Français (fre)
Catégories : Arts du spectacle
Dramaturgie
Histoire
Histoire du théâtreRéservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1042267 2.3 SOC DEB Livre Bibliothèque ARTS². Théâtre Documentaires Disponible Le théâtre et les jours / Jean-Pierre Miquel
Titre : Le théâtre et les jours : réflexions sur une pratique Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Pierre Miquel, Auteur Editeur : Paris : Editions Flammarion Année de publication : 1986 Importance : 1 vol. (259 p.) ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-064938-6 Langues : Français (fre) Catégories : Dramaturgie
Esthétique théâtrale
Genres théâtraux
Institutions théâtrales
Politique culturelle
Théâtre -- Sociologie
Théâtre et médiasRésumé : Dans ce livre, Jean-Pierre Miquel a beaucoup moins comme projet d'exposer des théories esthétiques que de répondre aux question des spectateurs.
L'auteur formé au théâtre universitaire, acteur, metteur en scène, directeur de théâtre, a constaté combien les amateurs voulaient en savoir plus sur le "comment ça se passe".
De la formation des jeunes comédiens aux rapports du théâtre avec la télévision, en passant par la direction de théâtre et la mise en scène, Jean-Pierre Miquel raconte donc sa pratique en tentant toujours d'en tirer certaines leçons sur un plan général et en faisant des propositions.
25 ans d'expériences multiples et variées lui permettent de cerner l'ensemble de l'actualité théâtrale française professionnelle et de faire le point sur un art qui se développe de plus en plus.Le théâtre et les jours : réflexions sur une pratique [texte imprimé] / Jean-Pierre Miquel, Auteur . - Paris : Editions Flammarion, 1986 . - 1 vol. (259 p.).
ISBN : 978-2-08-064938-6
Langues : Français (fre)
Catégories : Dramaturgie
Esthétique théâtrale
Genres théâtraux
Institutions théâtrales
Politique culturelle
Théâtre -- Sociologie
Théâtre et médiasRésumé : Dans ce livre, Jean-Pierre Miquel a beaucoup moins comme projet d'exposer des théories esthétiques que de répondre aux question des spectateurs.
L'auteur formé au théâtre universitaire, acteur, metteur en scène, directeur de théâtre, a constaté combien les amateurs voulaient en savoir plus sur le "comment ça se passe".
De la formation des jeunes comédiens aux rapports du théâtre avec la télévision, en passant par la direction de théâtre et la mise en scène, Jean-Pierre Miquel raconte donc sa pratique en tentant toujours d'en tirer certaines leçons sur un plan général et en faisant des propositions.
25 ans d'expériences multiples et variées lui permettent de cerner l'ensemble de l'actualité théâtrale française professionnelle et de faire le point sur un art qui se développe de plus en plus.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1040427 1.10 THE MIQ Livre Bibliothèque ARTS². Théâtre Documentaires Disponible Un théâtre de situations / Jean-Paul Sartre
Titre : Un théâtre de situations Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Paul Sartre, Auteur ; Michel Contat, Editeur scientifique ; Michel Rybalka, Editeur scientifique Editeur : Paris : Editions Gallimard Année de publication : 1973 Collection : Collection Idées Importance : 1 vol. (382 p.) Note générale : Bibliogr. p. 372-373. - Index Langues : Français (fre) Catégories : Analyse d'oeuvres
Dramaturgie
Esthétique théâtrale
Sartre, Jean-Paul (1905-1980)
Théâtre -- 20e siècle
Théâtre -- philosophieRésumé : Sartre s'est abondamment exprimé sur le théâtre dans des textes, des entretiens, des conférences qui sont ici réunis pour la première fois en volume. On y trouvera tous ses commentaires sur ses propres pièces et on s'y apercevra aussi qu'aujourd'hui encore toute réflexion sur le théâtre politique passe nécessairement par Sartre. Un théâtre de situations [texte imprimé] / Jean-Paul Sartre, Auteur ; Michel Contat, Editeur scientifique ; Michel Rybalka, Editeur scientifique . - Editions Gallimard, 1973 . - 1 vol. (382 p.). - (Collection Idées) .
Bibliogr. p. 372-373. - Index
Langues : Français (fre)
Catégories : Analyse d'oeuvres
Dramaturgie
Esthétique théâtrale
Sartre, Jean-Paul (1905-1980)
Théâtre -- 20e siècle
Théâtre -- philosophieRésumé : Sartre s'est abondamment exprimé sur le théâtre dans des textes, des entretiens, des conférences qui sont ici réunis pour la première fois en volume. On y trouvera tous ses commentaires sur ses propres pièces et on s'y apercevra aussi qu'aujourd'hui encore toute réflexion sur le théâtre politique passe nécessairement par Sartre. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1040410 1.12 THE SAR Livre Bibliothèque ARTS². Théâtre Documentaires Disponible Le théâtre et son double / Antonin Artaud
Titre : Le théâtre et son double Type de document : texte imprimé Auteurs : Antonin Artaud (1896-1948), Auteur Editeur : Paris : Editions Gallimard Année de publication : cop. 1964 Collection : Collection Idées Importance : 1 vol. (251 p.) Présentation : couv. ill. Format : 19 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-035114-5 Note générale : Celui qui ne verrait dans Le théâtre et son double qu'un traité inspiré montrant comment rénover le théâtre - bien qu'il y ait sans nul doute contribué -, celui-là se méprendrait étrangement. C'est qu'Antonin Artaud, quand il nous parle du théâtre, nous parle surtout de la vie, nous amène à réviser nos conceptions figées de l'existence, à retrouver une culture sans limitation. Le théâtre et son double est une œuvre magique comme le théâtre dont elle rêve, vibrante comme le corps du véritable acteur, haletante comme la vie même dans un jaillissement toujours recommencé de poésie. Langues : Français (fre) Catégories : Artaud, Antonin (1896-1948)
Dramaturgie
Théâtre -- histoire et critique
Théâtre -- Production et mise en scèneLe théâtre et son double [texte imprimé] / Antonin Artaud (1896-1948), Auteur . - Editions Gallimard, cop. 1964 . - 1 vol. (251 p.) : couv. ill. ; 19 cm. - (Collection Idées) .
ISBN : 978-2-07-035114-5
Celui qui ne verrait dans Le théâtre et son double qu'un traité inspiré montrant comment rénover le théâtre - bien qu'il y ait sans nul doute contribué -, celui-là se méprendrait étrangement. C'est qu'Antonin Artaud, quand il nous parle du théâtre, nous parle surtout de la vie, nous amène à réviser nos conceptions figées de l'existence, à retrouver une culture sans limitation. Le théâtre et son double est une œuvre magique comme le théâtre dont elle rêve, vibrante comme le corps du véritable acteur, haletante comme la vie même dans un jaillissement toujours recommencé de poésie.
Langues : Français (fre)
Catégories : Artaud, Antonin (1896-1948)
Dramaturgie
Théâtre -- histoire et critique
Théâtre -- Production et mise en scèneRéservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 1041557 1.1 THE ART Livre Bibliothèque ARTS². Théâtre Documentaires Disponible Le théâtre et son double / Antonin Artaud
PermalinkCorps écrit, n°10. Théâtres / Béatrice Didier
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