Les courants musicaux du XXème siècle / Jean-Yves Bras

Public ISBD Titre : Les courants musicaux du XXème siècle : ou La musique dans tous ses états Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Yves Bras, Auteur Editeur : Troinex/Drize [Suisse] : Editions Papillons Année de publication : cop. 2007 Collection : Mélophiles num. 12-13 Importance : 1 vol. (301 p.) Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-940310-13-5 Prix : 33,50€ Langues : Français (fre) Catégories : Esthétique musicale Genres musicaux Musique -- 20e siècle Musique contemporaine Musique et langage Philosophie et musique Résumé : Plus qu'une histoire de la musique du XXe siècle, ce livre aborde celle des courants musicaux qui le traversent. Dans un contexte évolutionniste, l'auteur s'est attaché à mettre en valeur et en perspective les compositeurs et les oeuvres qui ont marqué ce siècle par la nouveauté de leur langage tant dans le domaine de la musique dite contemporaine que le jazz ou les musiques populaires. Plus qu'un bilan, il dresse un tableau généalogique des courants, du sérialisme à la musique spectrale, du swing au free jazz, du rock'n'roll à la techno en s'efforçant de préciser pour chacun son esthétique. Il est souvent difficile de parler de musique contemporaine, déclarait Debussy en 1914. Les événements s'accumulent à une vitesse incroyable et essayer de leur trouver une convergence aboutit souvent à des impossibilités. Au point où en est actuellement l'art musical, qui pourrait faire un choix entre les nombreuses routes divergentes que suivent les compositeurs ? La tâche est véritablement embarrassante. Presque un siècle plus tard, Jean-Yves Bras a tenté de relever le défi. Note de contenu : 1. Les courants musicaux du XXème siècle : ou La musique dans tous ses états [texte imprimé] / Jean-Yves Bras, Auteur . - Editions Papillons, cop. 2007 . - 1 vol. (301 p.) ; 21 cm. - (Mélophiles; 12-13) . ISBN : 978-2-940310-13-5 : 33,50€ Langues : Français (fre) Catégories : Esthétique musicale Genres musicaux Musique -- 20e siècle Musique contemporaine Musique et langage Philosophie et musique Résumé : Plus qu'une histoire de la musique du XXe siècle, ce livre aborde celle des courants musicaux qui le traversent. Dans un contexte évolutionniste, l'auteur s'est attaché à mettre en valeur et en perspective les compositeurs et les oeuvres qui ont marqué ce siècle par la nouveauté de leur langage tant dans le domaine de la musique dite contemporaine que le jazz ou les musiques populaires. Plus qu'un bilan, il dresse un tableau généalogique des courants, du sérialisme à la musique spectrale, du swing au free jazz, du rock'n'roll à la techno en s'efforçant de préciser pour chacun son esthétique. Il est souvent difficile de parler de musique contemporaine, déclarait Debussy en 1914. Les événements s'accumulent à une vitesse incroyable et essayer de leur trouver une convergence aboutit souvent à des impossibilités. Au point où en est actuellement l'art musical, qui pourrait faire un choix entre les nombreuses routes divergentes que suivent les compositeurs ? La tâche est véritablement embarrassante. Presque un siècle plus tard, Jean-Yves Bras a tenté de relever le défi. Note de contenu : 1.

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1013028	78(91) 20 COU BRA	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Sorti jusqu'au 17/12/2021

Espaces sociaux, espaces musicaux / Françoise Escal

Public ISBD Titre : Espaces sociaux, espaces musicaux Type de document : texte imprimé Auteurs : Françoise Escal Editeur : Paris : Payot Année de publication : 1979 Collection : Langages et sociétés Importance : 1 vol. (250 p.) Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-228-12420-1 Catégories : Analyse musicale Esthétique musicale Musique et langage Philosophie et musique Sociologie de la musique Résumé : La musique est-elle un langage ? Et en quoi se distingue-t-elle du langage verbal ? Ces termes, dans lesquels on posait naguère, à l'ombre de la linguistique, la question de l'analyse musicale, sont aujourd'hui bien dépassés. On parle plus volontiers de fait musical. Une oeuvre n'est pas un objet clos, fini, et destiné à être respectueusement et indéfiniment restauré, interprété, dans un circuit distinguant nettement les rôles : l'auteur (créateur), l'interprète (neutre) et l'auditeur (passif). Elle est au contraire abordée comme une productivité, le lieu d'une production qui implique en un même mouvement ces trois rôles. L'oeuvre musicale entretient en outre des rapports de type dialectique avec l'environnement historique et social dans lequel elle s'inscrit et qui lui donne une partie de son sens, de sa vie. Elle procède des contraintes économiques, esthétiques et idéologiques de son temps. A la croisée de ces propositions, de ce faisceau analytique, Espaces sociaux, espaces musicaux approche donc le fait musical de ce champ historique et social dont il tire son sens profond. Espaces sociaux, espaces musicaux [texte imprimé] / Françoise Escal . - Payot, 1979 . - 1 vol. (250 p.) ; 23 cm. - (Langages et sociétés) . ISBN : 978-2-228-12420-1 Catégories : Analyse musicale Esthétique musicale Musique et langage Philosophie et musique Sociologie de la musique Résumé : La musique est-elle un langage ? Et en quoi se distingue-t-elle du langage verbal ? Ces termes, dans lesquels on posait naguère, à l'ombre de la linguistique, la question de l'analyse musicale, sont aujourd'hui bien dépassés. On parle plus volontiers de fait musical. Une oeuvre n'est pas un objet clos, fini, et destiné à être respectueusement et indéfiniment restauré, interprété, dans un circuit distinguant nettement les rôles : l'auteur (créateur), l'interprète (neutre) et l'auditeur (passif). Elle est au contraire abordée comme une productivité, le lieu d'une production qui implique en un même mouvement ces trois rôles. L'oeuvre musicale entretient en outre des rapports de type dialectique avec l'environnement historique et social dans lequel elle s'inscrit et qui lui donne une partie de son sens, de sa vie. Elle procède des contraintes économiques, esthétiques et idéologiques de son temps. A la croisée de ces propositions, de ce faisceau analytique, Espaces sociaux, espaces musicaux approche donc le fait musical de ce champ historique et social dont il tire son sens profond.

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1000275	78:31 ESP ESC	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Musique et langage / Laura Quesada Alcaide

Public ISBD Titre : Musique et langage : connexions entre neurologie, psychologie et prosodie Type de document : texte imprimé Auteurs : Laura Quesada Alcaide, Auteur ; Marc Grauwels, Promoteur de mémoire Editeur : Mons : Arts² - École supérieure des arts Année de publication : 2013 Importance : 1 vol. (62 f.) Format : 30 cm Note générale : Bibliogr. p.57-62 Langues : Français (fre) Catégories : Musique et langage Perception de la musique Note de Thèse : Mémoire de fin de master spécialisé : Flûte : ARTS². Ecole supérieure des arts, 2013 Musique et langage : connexions entre neurologie, psychologie et prosodie [texte imprimé] / Laura Quesada Alcaide, Auteur ; Marc Grauwels, Promoteur de mémoire . - Mons : Arts² - École supérieure des arts, 2013 . - 1 vol. (62 f.) ; 30 cm. Bibliogr. p.57-62 Langues : Français (fre) Catégories : Musique et langage Perception de la musique Note de Thèse : Mémoire de fin de master spécialisé : Flûte : ARTS². Ecole supérieure des arts, 2013

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1009747	MEM 12-13 QUE MUS	Mémoire	Bibliothèque ARTS². Musique	Mémoires	Exclu du prêt
1009640	MEM 12-13 QUE MUS	Mémoire	Bibliothèque ARTS². Musique	Mémoires	Exclu du prêt

Sémantique musicale / Alain Danielou

Public ISBD Titre : Sémantique musicale : essai de psycho-physiologie auditive Type de document : texte imprimé Auteurs : Alain Danielou Editeur : Paris : Hermann Année de publication : 1978 Importance : 1 vol. (131 p.) Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7056-1334-1 Catégories : Musique -- Aspect physiologique Musique et langage Perception de la musique Résumé : Alain Daniélou présente notre appareil auditif, plus exactement notre système audio-mental, comme percevant les sons non pas comme des ondes vibratoires mais comme une succession de coups résultant d'une série de pressions et dépressions du tympan. A partir de cette considération d'ordre quantique, il se trouve conduit à appuyer sur le rôle fondamental que joueraient certains éléments numériques dans le mécanisme de nos perceptions sonores pouvant être ramenés en dernière analyse à des formules d'éléments numériaues simples, combinant les seuls nombres 2, 3 et 5. Ces caractéristiques ont été déterminées par des méthodes statistiques. La recherche s'est menées dans la musique modale, parce que le contenu sémantique, la signification d'un son d'une hauteur reste toujours la même. Plus ce son sera répété, plus son effet sera intense. Sa signification, obsessive, aura une action psycho-physiologique. Sémantique musicale : essai de psycho-physiologie auditive [texte imprimé] / Alain Danielou . - Paris : Hermann, 1978 . - 1 vol. (131 p.) ; 24 cm. ISBN : 978-2-7056-1334-1 Catégories : Musique -- Aspect physiologique Musique et langage Perception de la musique Résumé : Alain Daniélou présente notre appareil auditif, plus exactement notre système audio-mental, comme percevant les sons non pas comme des ondes vibratoires mais comme une succession de coups résultant d'une série de pressions et dépressions du tympan. A partir de cette considération d'ordre quantique, il se trouve conduit à appuyer sur le rôle fondamental que joueraient certains éléments numériques dans le mécanisme de nos perceptions sonores pouvant être ramenés en dernière analyse à des formules d'éléments numériaues simples, combinant les seuls nombres 2, 3 et 5. Ces caractéristiques ont été déterminées par des méthodes statistiques. La recherche s'est menées dans la musique modale, parce que le contenu sémantique, la signification d'un son d'une hauteur reste toujours la même. Plus ce son sera répété, plus son effet sera intense. Sa signification, obsessive, aura une action psycho-physiologique.

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25607	781.1 SEM DAN	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible
1000256	781.1 SEM DAN	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Vocabulaire de la musique à l'aube du XXe siècle / Christian Goubault

Public ISBD Titre : Vocabulaire de la musique à l'aube du XXe siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : Christian Goubault, Auteur Editeur : Paris : Minerve Année de publication : cop. 2000 Collection : Musique ouverte Sous-collection : Vocabulaire Importance : 1 vol. (237 p.) Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86931-090-2 Note générale : Un ouvrage de synthèse sans équivalent sur une période où, des œuvres symbolistes de Debussy au sérialisme de Schoenberg en passant par l'ultrachromatisme de Busoni ou le bruitisme des futuristes, la musique ne cesse d'expérimenter et d'innover. Techniques (atonalité, cluster, Klangsfarben-melodie, micro-intervalles, rythme, timbre, Sprechgesang, Zwöltonmusik). formes et genres les plus représentatifs (ballet, concerto, musique de chambre, opéra, suite, symphonie, variation). sont ainsi présentés et analysés de manière précise et méthodique dans ce « Vocabulaire ». Langues : Français (fre) Catégories : Musique -- Dictionnaire Musique et langage Résumé : Un ouvrage de synthèse sans équivalent sur une période où, des œuvres symbolistes de Debussy au sérialisme de Schoenberg en passant par l'ultrachromatisme de Busoni ou le bruitisme des futuristes, la musique ne cesse d'expérimenter et d'innover. Techniques (atonalité, cluster, Klangsfarben-melodie, micro-intervalles, rythme, timbre, Sprechgesang, Zwöltonmusik). formes et genres les plus représentatifs (ballet, concerto, musique de chambre, opéra, suite, symphonie, variation). sont ainsi présentés et analysés de manière précise et méthodique dans ce « Vocabulaire ». Note de contenu : Les cinquante années qui s'écoulent entre 1880 et 1930 présentent l'image d'une époque en effervescence où tout se désagrège et se reconstruit à la fois. Sans faire table rase du passé, la musique participe à ce mouvement et emprunte des voies novatrices remettant en question le devenir de cet art. Athématisme, atonalité, mélodie de timbres, micro-intervalles, polytonalité, Sprechgesang, variation continue, Zwölftonmusik sont quelques-unes des notions étudiées ici, qui ont contribué à l'élargissement du langage musical en conquérant des territoires insoupçonnés. Debussy envisage un changement de nature de la musique et accorde la primauté à la substance sonore. Confronté à la dilution de la tonalité, Schoenberg est conduit à employer un système à douze sons et à attribuer au timbre une valeur essentielle, tandis que Stravinsky met l'accent sur le rythme, avant de s'approprier des formes et des styles anciens. Ce Vocabulaire définit également les principaux courants esthétiques (impressionnisme, symbolisme, expressionnisme, vérisme...) qui témoignent d'une évolution de la société et d'une nouvelle perception engageant la musique sur le chemin de la modernité Vocabulaire de la musique à l'aube du XXe siècle [texte imprimé] / Christian Goubault, Auteur . - Minerve, cop. 2000 . - 1 vol. (237 p.) ; 21 cm. - (Musique ouverte. Vocabulaire) . ISBN : 978-2-86931-090-2 Un ouvrage de synthèse sans équivalent sur une période où, des œuvres symbolistes de Debussy au sérialisme de Schoenberg en passant par l'ultrachromatisme de Busoni ou le bruitisme des futuristes, la musique ne cesse d'expérimenter et d'innover. Techniques (atonalité, cluster, Klangsfarben-melodie, micro-intervalles, rythme, timbre, Sprechgesang, Zwöltonmusik). formes et genres les plus représentatifs (ballet, concerto, musique de chambre, opéra, suite, symphonie, variation). sont ainsi présentés et analysés de manière précise et méthodique dans ce « Vocabulaire ». Langues : Français (fre) Catégories : Musique -- Dictionnaire Musique et langage Résumé : Un ouvrage de synthèse sans équivalent sur une période où, des œuvres symbolistes de Debussy au sérialisme de Schoenberg en passant par l'ultrachromatisme de Busoni ou le bruitisme des futuristes, la musique ne cesse d'expérimenter et d'innover. Techniques (atonalité, cluster, Klangsfarben-melodie, micro-intervalles, rythme, timbre, Sprechgesang, Zwöltonmusik). formes et genres les plus représentatifs (ballet, concerto, musique de chambre, opéra, suite, symphonie, variation). sont ainsi présentés et analysés de manière précise et méthodique dans ce « Vocabulaire ». Note de contenu : Les cinquante années qui s'écoulent entre 1880 et 1930 présentent l'image d'une époque en effervescence où tout se désagrège et se reconstruit à la fois. Sans faire table rase du passé, la musique participe à ce mouvement et emprunte des voies novatrices remettant en question le devenir de cet art. Athématisme, atonalité, mélodie de timbres, micro-intervalles, polytonalité, Sprechgesang, variation continue, Zwölftonmusik sont quelques-unes des notions étudiées ici, qui ont contribué à l'élargissement du langage musical en conquérant des territoires insoupçonnés. Debussy envisage un changement de nature de la musique et accorde la primauté à la substance sonore. Confronté à la dilution de la tonalité, Schoenberg est conduit à employer un système à douze sons et à attribuer au timbre une valeur essentielle, tandis que Stravinsky met l'accent sur le rythme, avant de s'approprier des formes et des styles anciens. Ce Vocabulaire définit également les principaux courants esthétiques (impressionnisme, symbolisme, expressionnisme, vérisme...) qui témoignent d'une évolution de la société et d'une nouvelle perception engageant la musique sur le chemin de la modernité

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1007770	78(91) 20 VOC	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible