Avec Stravinsky / Igor Fiodorovitch Stravinsky

Public ISBD Titre : Avec Stravinsky Type de document : texte imprimé Auteurs : Igor Fiodorovitch Stravinsky (1882-1971), Auteur ; Robert Craft, Auteur ; Pierre Boulez (1925-2016), Auteur ; Karlheinz Stockhausen, Auteur Editeur : Monaco : Editions Du Rocher Année de publication : 1958 Importance : 1 vol. (215 p.) Format : 27 cm Catégories : Entretiens Stravinsky, Igor (1882-1971) Avec Stravinsky [texte imprimé] / Igor Fiodorovitch Stravinsky (1882-1971), Auteur ; Robert Craft, Auteur ; Pierre Boulez (1925-2016), Auteur ; Karlheinz Stockhausen, Auteur . - Monaco : Editions Du Rocher, 1958 . - 1 vol. (215 p.) ; 27 cm. Catégories : Entretiens Stravinsky, Igor (1882-1971)

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Conversations / Steve Reich 

Public ISBD Titre : Conversations Type de document : texte imprimé Auteurs : Steve Reich (1936-), Auteur Editeur : Paris : Allia Année de publication : cop. 2023 Importance : 1 vol. (383 p.) Présentation : ill. en noir + notations musicales Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 979-1-03-041703-6 Prix : 25,50€ Langues : Français (fre) Catégories : Composition Entretiens Musique contemporaine Résumé : "Conversations" est une série de vingt entretiens donnés par le légendaire compositeur Steve Reich. Figure de proue du mouvement minimaliste aux côtés de Philip Glass ou Terry Riley, sa musique a influencé nombre de jeunes musiciens, chorégraphes ou artistes. Il s'entretient ici avec des collaborateurs, des compositeurs, des musiciens influencés par son travail. On retrouve des grands noms tels que Brian Eno, Johnny Greenwood (Radiohead) ou la chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker. Avec eux, il revient sur sa carrière, ses inspirations, son approche de la composition... Ces discussions libres et sans filtre permettent d'entrer en profondeur dans la vie, la pensée et l'oeuvre de Reich. Et de découvrir ainsi les cheminements par lesquels s'est échafaudée la musique de ce compositeur majeur. Né à New York le 3 octobre 1936, Steve Reich a été dans les années 1960, avec Philip Glass ou Terry Riley, la figure de proue du mouvement minimaliste. Nourri d'influences de tous horizons (du classique au jazz, en passant par la pop, le rock ou encore les musiques non-occidentales), sa musique est jouée dans le monde entier par des orchestres d'envergure. Il a ainsi acquis une place de premier plan, influençant nombre de jeunes musiciens, chorégraphes ou artistes. Note de contenu : David Lang Brian Eno Richard Serra Michael Gordon Michael Tilson Thomas Russell Hartenberger Robert Hurwitz Stephen Sondheim Jonny Greenwood David Harrington Elizabeth Lim-Dutton David Robertson Micaela Haslam Anne Teresa de Keersmaeker Julia Wolfe Nico Muhly Beryl Korot Colin Currie Brad Lubman En ligne : https://www.editions-allia.com/files/pdf_1022_file.pdf Conversations [texte imprimé] / Steve Reich (1936-), Auteur . - Paris : Allia, cop. 2023 . - 1 vol. (383 p.) : ill. en noir + notations musicales ; 22 cm. ISBN : 979-1-03-041703-6 : 25,50€ Langues : Français (fre) Catégories : Composition Entretiens Musique contemporaine Résumé : "Conversations" est une série de vingt entretiens donnés par le légendaire compositeur Steve Reich. Figure de proue du mouvement minimaliste aux côtés de Philip Glass ou Terry Riley, sa musique a influencé nombre de jeunes musiciens, chorégraphes ou artistes. Il s'entretient ici avec des collaborateurs, des compositeurs, des musiciens influencés par son travail. On retrouve des grands noms tels que Brian Eno, Johnny Greenwood (Radiohead) ou la chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker. Avec eux, il revient sur sa carrière, ses inspirations, son approche de la composition... Ces discussions libres et sans filtre permettent d'entrer en profondeur dans la vie, la pensée et l'oeuvre de Reich. Et de découvrir ainsi les cheminements par lesquels s'est échafaudée la musique de ce compositeur majeur. Né à New York le 3 octobre 1936, Steve Reich a été dans les années 1960, avec Philip Glass ou Terry Riley, la figure de proue du mouvement minimaliste. Nourri d'influences de tous horizons (du classique au jazz, en passant par la pop, le rock ou encore les musiques non-occidentales), sa musique est jouée dans le monde entier par des orchestres d'envergure. Il a ainsi acquis une place de premier plan, influençant nombre de jeunes musiciens, chorégraphes ou artistes. Note de contenu : David Lang Brian Eno Richard Serra Michael Gordon Michael Tilson Thomas Russell Hartenberger Robert Hurwitz Stephen Sondheim Jonny Greenwood David Harrington Elizabeth Lim-Dutton David Robertson Micaela Haslam Anne Teresa de Keersmaeker Julia Wolfe Nico Muhly Beryl Korot Colin Currie Brad Lubman En ligne : https://www.editions-allia.com/files/pdf_1022_file.pdf

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1015097	82.5 REI CON	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Sorti jusqu'au 19/12/2024

Ecrits et entretiens / Helmut Lachenmann

Public ISBD Titre : Ecrits et entretiens Type de document : texte imprimé Auteurs : Helmut Lachenmann, Auteur ; Martin Kaltenecker, Editeur scientifique ; Martin Kaltenecker, Préfacier, etc. Editeur : Genève : Editions Contrechamps Année de publication : cop. 2009 Importance : 1 partition (286 p.) Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-940068-33-3 Prix : 38,90€ Note générale : Dépassant le cadre normé de la musique sérielle et post-sérielle, Helmut Lachenmann se focalise rapidement sur l'étude des phénomènes sonores en soi et surtout sur les mécanismes, les différents modes de production du son. Sa musique intègre également un grand nombre de techniques instrumentales et vocales non traditionnelles, élargissant notablement l'ambitus sonore de la plupart des instruments de l'orchestre. Mais elle ne fait jamais étalage de catalogues d'effets sans objet. Tout son matériau musical œuvre dans le sens de la pensée structurelle, mise à l'épreuve du réel. Langues : Français (fre) Catégories : Composition Entretiens Musique -- 20e siècle Musique contemporaine Résumé : Helmut Lachenmann, né en 1935, appartient à une génération qui fut confrontée, dès son apprentissage, au legs de la "musique nouvelle", dominée par l'idée du sérialisme intégral. Il en retint l'idée d'un renouvellement des catégories de la pensée et de l'écoute, et ses années de formation auprès de Luigi Nono le sensibilisèrent aux significations sociales qu'elles impliquaient. Mais si Lachenmann s'orienta vers de nouveaux mondes sonores, c'était moins pour y cueillir des "sons neufs et inconnus"que pour y découvrir "de nouveaux sens, une nouvelle sensibilité à l'intérieur de nous-mêmes, une perception transformée". Celle-ci rejaillit sur les musiques les plus familières, qu'il s'agit de redécouvrir "comme un monde qui soudain sonne de manière étrange". L'esprit critique naît de la révolte contre le cours du monde. La réflexion est intimement liée au travail de création, les motifs éthiques et esthétiques se nourrissant mutuellement. Les textes présentés ici témoignent d'un tel engagement, qu'ils soient analytiques ou esthétiques, qu'ils traitent de Beethoven, Wagner, Mahler, Webern ou de ses propres pièces, dont certaines sont étudiées en détail. La musique et le métier de compositeur y apparaissent comme une"expérience existentielle". Ecrits et entretiens [texte imprimé] / Helmut Lachenmann, Auteur ; Martin Kaltenecker, Editeur scientifique ; Martin Kaltenecker, Préfacier, etc. . - Genève : Editions Contrechamps, cop. 2009 . - 1 partition (286 p.) ; 22 cm. ISBN : 978-2-940068-33-3 : 38,90€ Dépassant le cadre normé de la musique sérielle et post-sérielle, Helmut Lachenmann se focalise rapidement sur l'étude des phénomènes sonores en soi et surtout sur les mécanismes, les différents modes de production du son. Sa musique intègre également un grand nombre de techniques instrumentales et vocales non traditionnelles, élargissant notablement l'ambitus sonore de la plupart des instruments de l'orchestre. Mais elle ne fait jamais étalage de catalogues d'effets sans objet. Tout son matériau musical œuvre dans le sens de la pensée structurelle, mise à l'épreuve du réel. Langues : Français (fre) Catégories : Composition Entretiens Musique -- 20e siècle Musique contemporaine Résumé : Helmut Lachenmann, né en 1935, appartient à une génération qui fut confrontée, dès son apprentissage, au legs de la "musique nouvelle", dominée par l'idée du sérialisme intégral. Il en retint l'idée d'un renouvellement des catégories de la pensée et de l'écoute, et ses années de formation auprès de Luigi Nono le sensibilisèrent aux significations sociales qu'elles impliquaient. Mais si Lachenmann s'orienta vers de nouveaux mondes sonores, c'était moins pour y cueillir des "sons neufs et inconnus"que pour y découvrir "de nouveaux sens, une nouvelle sensibilité à l'intérieur de nous-mêmes, une perception transformée". Celle-ci rejaillit sur les musiques les plus familières, qu'il s'agit de redécouvrir "comme un monde qui soudain sonne de manière étrange". L'esprit critique naît de la révolte contre le cours du monde. La réflexion est intimement liée au travail de création, les motifs éthiques et esthétiques se nourrissant mutuellement. Les textes présentés ici témoignent d'un tel engagement, qu'ils soient analytiques ou esthétiques, qu'ils traitent de Beethoven, Wagner, Mahler, Webern ou de ses propres pièces, dont certaines sont étudiées en détail. La musique et le métier de compositeur y apparaissent comme une"expérience existentielle".

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1013018	82-5 LAC ECR	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Écrits et entretiens / Otto Klemperer

Public ISBD Titre : Écrits et entretiens : souvenirs, propos et esquisses Type de document : texte imprimé Auteurs : Otto Klemperer, Auteur ; Peter Heyworth, Editeur scientifique Editeur : Paris : Hachette Année de publication : 1985 Collection : Collection Pluriel Importance : 1 vol. (347 p.) Format : 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-01-008947-3 Langues : Français (fre) Catégories : Entretiens Klemperer, Otto (1885-1973) Écrits et entretiens : souvenirs, propos et esquisses [texte imprimé] / Otto Klemperer, Auteur ; Peter Heyworth, Editeur scientifique . - Hachette, 1985 . - 1 vol. (347 p.) ; 18 cm. - (Collection Pluriel) . ISBN : 978-2-01-008947-3 Langues : Français (fre) Catégories : Entretiens Klemperer, Otto (1885-1973)

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P67457	82-5 KLE HEY	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Ecrits / Wataru Miyakawa 

Public ISBD Titre : Ecrits : Toru Takemitsu Type de document : texte imprimé Auteurs : Wataru Miyakawa, Editeur scientifique ; Toru Takemitsu (1930-1996), Auteur ; Kenzaburo Oe, Préfacier, etc. Editeur : Lyon [France] : Symétrie Année de publication : cop. 2018 Collection : Symétrie recherche Sous-collection : Série 20-21 Importance : 1 vol. (456 p.) Présentation : ill., mus., couv. ill Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-364-85042-2 Prix : 39,00€ Langues : Français (fre) Catégories : Entretiens Musique et culture Takemitsu, Tōru Résumé : Figure majeure de la création musicale au cours de la seconde moitié du XXe siècle, Toru Takemitsu (1930-1996) attachait aussi une grande importance à l'écriture qu'il a pratiquée tout au long de sa vie, passant du manifeste esthétique au récit littéraire, de l'analyse musicale au portrait, de l'aphorisme à l'essai développé. Proche de personnalités telles qu'Isamu Noguchi, Akira Kurosawa, Jasper Johns ou Kenzaburo Oe, Takemitsu ne se limite pas au cadre musical dans ses écrits : on est frappé par la variété et la richesse des centres d'intérêt du compositeur, bien au-delà de la confrontation entre Orient et Occident à laquelle son nom a souvent été associé. Les textes de Takemitsu sont une traversée de la mémoire, des émotions, des mondes artistiques et musicaux. Son art de la métaphore, ancré dans la perception, réticent à la généralisation théorique, résonne aujourd'hui avec force. Ces écrits témoignent aussi bien de la vie créative du compositeur que d'une grande richesse culturelle et artistique du Japon de la seconde moitié du XXe siècle. La sélection minutieuse des textes présentés, traduits et annotés dans cet ouvrage permettra au lectorat francophone de découvrir sous un nouveau jour l'univers esthétique d'un compositeur qui, bien que joué et célébré depuis longtemps en Occident, s'avère mal connu. Note de contenu : - L’imagination de Tōru Takemitsu 1-2 Kenzaburō Ōe - Remerciements 3-4 - Introduction 5-16 Wataru Miyakawa - Retours sur soi Piano triste 19-22 Ma méthode 23-26 Les étapes de novembre – Notes de November Steps 27-34 Un miroir et un œuf 35-42 La polysémie du son et du mot 43-56 Mon éducation musicale 57-64 Deux choses – La vie de l’écrivain 65-68 Le Rêve et le Nombre – Le langage musical 69-94 Souvenir d’ Éclipse 95-96 - Points de vue sur la musique La direction de la musique contemporaine japonaise 99-100 Ma réalité 101-108 Manifeste du bégaiement 109-126 Jazz 127-130 Musique de film 131-134 Compositeur, interprète et public 135-136 L’idée fondamentale du space theater 137-140 Nô et impermanence 141-144 Les sons de l’est et de l’ouest – À propos de la culture du sawari 145-154 De la mélodie comme volonté de raconter 155-158 La spontanéité oubliée de la musique 159-160 - Nature et culture Nature et musique 163-186 Hommes et arbres 187-190 L’eau 191-192 Vers la mer 193-194 - Regards sur autrui Paul Klee et la musique 197-200 Chopin, le solitaire 201-204 John Cage 205-208 Joan Miró 209-210 Merce Cunningham 211-212 Ozawa Seiji 213-214 Jasper Johns 215-220 La beauté concrète 221-222 Nogushi Isamu – Le voyageur 223-226 Kiyose Yasuji et Hayasaka Fumio 227-230 Visions de Redon 231-238 Une ligne – Le peintre Murakami Kagaku 239-242 Takiguchi Shuzō et la musique 243-244 Les ténèbres derrière les yeux – Ōe Kenzaburō 245-248 Tanikawa Shuntarō, vers un monde de mots fertiles – sous forme polyphonique 249-256 Sam Francis – Un rêve cosmique 257-258 Les morts de Feldman, Nono et Messiaen 259-262 La poésie, les mots et la résonance – Emily Dickinson 263-266 La musique de Pierre Boulez 267-268 Le Concept lydien de Georges Russell 269-272 - Écrits littéraires Chemin blanc 275-280 Soleil couchant 281-284 La lune d’os – ou la Lune de miel 285-298 La mer 299-300 - Entretiens Conversation sur la vue 303-310 Dialogue avec Takemitsu 311-314 Tōru Takemitsu : mon piano de papier 315-320 Entretien par CINEJAP 321-326 - Entretiens menés par Takemitsu Au-delà du pessimisme – John Cage 329-242 La musique n’a-t-elle pas de frontière ? – Iannis Xenakis 343-352 L’orchestre a-t-il un avenir ? – Simon Rattle 353-362 Comme si on découvrait une sculpture dans la pierre – Luciano Berio 363-|370| - Notices Notices d’œuvres 373-418 - Annexes Table des matières de Chosakushū [ Écrits ] 421-432 Index des œuvres de Takemitsu 433-436 Index des œuvres 437-440 Index des personnes 441-448 Récapitulation de la répartition des textes pour la traduction 449-452 En ligne : https://symetrie.com/fr/titres/takemitsu-ecrits Ecrits : Toru Takemitsu [texte imprimé] / Wataru Miyakawa, Editeur scientifique ; Toru Takemitsu (1930-1996), Auteur ; Kenzaburo Oe, Préfacier, etc. . - Symétrie, cop. 2018 . - 1 vol. (456 p.) : ill., mus., couv. ill ; 24 cm. - (Symétrie recherche. Série 20-21) . ISBN : 978-2-364-85042-2 : 39,00€ Langues : Français (fre) Catégories : Entretiens Musique et culture Takemitsu, Tōru Résumé : Figure majeure de la création musicale au cours de la seconde moitié du XXe siècle, Toru Takemitsu (1930-1996) attachait aussi une grande importance à l'écriture qu'il a pratiquée tout au long de sa vie, passant du manifeste esthétique au récit littéraire, de l'analyse musicale au portrait, de l'aphorisme à l'essai développé. Proche de personnalités telles qu'Isamu Noguchi, Akira Kurosawa, Jasper Johns ou Kenzaburo Oe, Takemitsu ne se limite pas au cadre musical dans ses écrits : on est frappé par la variété et la richesse des centres d'intérêt du compositeur, bien au-delà de la confrontation entre Orient et Occident à laquelle son nom a souvent été associé. Les textes de Takemitsu sont une traversée de la mémoire, des émotions, des mondes artistiques et musicaux. Son art de la métaphore, ancré dans la perception, réticent à la généralisation théorique, résonne aujourd'hui avec force. Ces écrits témoignent aussi bien de la vie créative du compositeur que d'une grande richesse culturelle et artistique du Japon de la seconde moitié du XXe siècle. La sélection minutieuse des textes présentés, traduits et annotés dans cet ouvrage permettra au lectorat francophone de découvrir sous un nouveau jour l'univers esthétique d'un compositeur qui, bien que joué et célébré depuis longtemps en Occident, s'avère mal connu. Note de contenu : - L’imagination de Tōru Takemitsu 1-2 Kenzaburō Ōe - Remerciements 3-4 - Introduction 5-16 Wataru Miyakawa - Retours sur soi Piano triste 19-22 Ma méthode 23-26 Les étapes de novembre – Notes de November Steps 27-34 Un miroir et un œuf 35-42 La polysémie du son et du mot 43-56 Mon éducation musicale 57-64 Deux choses – La vie de l’écrivain 65-68 Le Rêve et le Nombre – Le langage musical 69-94 Souvenir d’ Éclipse 95-96 - Points de vue sur la musique La direction de la musique contemporaine japonaise 99-100 Ma réalité 101-108 Manifeste du bégaiement 109-126 Jazz 127-130 Musique de film 131-134 Compositeur, interprète et public 135-136 L’idée fondamentale du space theater 137-140 Nô et impermanence 141-144 Les sons de l’est et de l’ouest – À propos de la culture du sawari 145-154 De la mélodie comme volonté de raconter 155-158 La spontanéité oubliée de la musique 159-160 - Nature et culture Nature et musique 163-186 Hommes et arbres 187-190 L’eau 191-192 Vers la mer 193-194 - Regards sur autrui Paul Klee et la musique 197-200 Chopin, le solitaire 201-204 John Cage 205-208 Joan Miró 209-210 Merce Cunningham 211-212 Ozawa Seiji 213-214 Jasper Johns 215-220 La beauté concrète 221-222 Nogushi Isamu – Le voyageur 223-226 Kiyose Yasuji et Hayasaka Fumio 227-230 Visions de Redon 231-238 Une ligne – Le peintre Murakami Kagaku 239-242 Takiguchi Shuzō et la musique 243-244 Les ténèbres derrière les yeux – Ōe Kenzaburō 245-248 Tanikawa Shuntarō, vers un monde de mots fertiles – sous forme polyphonique 249-256 Sam Francis – Un rêve cosmique 257-258 Les morts de Feldman, Nono et Messiaen 259-262 La poésie, les mots et la résonance – Emily Dickinson 263-266 La musique de Pierre Boulez 267-268 Le Concept lydien de Georges Russell 269-272 - Écrits littéraires Chemin blanc 275-280 Soleil couchant 281-284 La lune d’os – ou la Lune de miel 285-298 La mer 299-300 - Entretiens Conversation sur la vue 303-310 Dialogue avec Takemitsu 311-314 Tōru Takemitsu : mon piano de papier 315-320 Entretien par CINEJAP 321-326 - Entretiens menés par Takemitsu Au-delà du pessimisme – John Cage 329-242 La musique n’a-t-elle pas de frontière ? – Iannis Xenakis 343-352 L’orchestre a-t-il un avenir ? – Simon Rattle 353-362 Comme si on découvrait une sculpture dans la pierre – Luciano Berio 363-|370| - Notices Notices d’œuvres 373-418 - Annexes Table des matières de Chosakushū [ Écrits ] 421-432 Index des œuvres de Takemitsu 433-436 Index des œuvres 437-440 Index des personnes 441-448 Récapitulation de la répartition des textes pour la traduction 449-452 En ligne : https://symetrie.com/fr/titres/takemitsu-ecrits

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