Titre :	Musiques, une encyclopédie pour le XXIe siècle : vol. 1 : Musiques du XXe siècle
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Jean-Jacques Nattiez, Editeur scientifique
Editeur :	Paris : Actes Sud
Année de publication :	cop. 2003
Importance :	1 vol. (1492 p.)
Format :	21 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-7427-4204-2
Prix :	63,50€
Note générale :	Ce premier volume de l'"Encyclopédie pour le XXIe siècle" propose en soixante-cinq articles un bilan critique des musiques du XXe siècle. Le phénomène musical y est abordé du point de vue esthétique, culturel, sociologique, mais aussi technologique, institutionnel et économique. Il fait place aussi bien aux musiques pop et rock, à la chanson, au jazz, à la musique de films, à la world music, au rap qu'aux courants "classiques" de la musique contemporaine, depuis Debussy jusqu'à Boulez. Il se présente en quatre parties : recherches et tendances ; les autres musiques ; économie et moyens de diffusion ; intersections.
Langues :	Français (fre)
Catégories :	Musique contemporaine
Note de contenu :	Le sommaire * Une encyclopédie de la musique pour le XXIe siècle (Jean-Jacques Nattiez) * Comment raconter le XXe siècle (Jean-Jacques Nattiez) * Technologie, mondialisation, tribalisation (Jean Molino) Recherches et tendances - Naissance et décadence des avant-gardes (Mario Baroni) - Tradition et rupture de tradition (Philippe Albèra) - Le mythe et l'inconscient (Philippe Albèra) - Musique, politique, idéologies (Veniero Rizzardi) - Nationalismes et traditions nationales (Bojan Bujic) - La musique dans les camps de concentration nazis (Jean-Jacques Van Vlasselaer) - Modernité : le matériau sonore (Philippe Albèra) - Modernité : la forme musicale (Philippe Albèra) - "L'école de Darmstadt" et son mythe (Hermann Danuser) - L'audible et l'inaudible (Dujka Smoje) - Musique religieuse et spiritualité (Susanna Pasticci) - L'idéologie néoclassique (Raffaele Pozzi) - L'opéra (Philippe Albèra) - Voix (Rossana Dalmonte) - Le musicien-acteur (Werner Klüppelholz) - Aléa - happening - improvisation - œuvre ouverte (Johanne Rivest) - Musique et nature (Jean Boivin) - Science et technologie comme sources d'inspiration (Marc Battier) - Le paradigme électroacoustique (François Delalande) - Laboratoires (Marc Battier) - Compositeurs et institutions en Grande-Bretagne (Jonathan Cross) - La musique américaine dans et en dehors des universités (Andrew Imbrie) - Complexité/simplicité/complexité (Serge Provost) - Continuité et discontinuité (Michel Imberty) Les autres musiques - Le pur et l'impur (Jean Molino) - La chanson (Franco Fabbri) - La comédie musicale (Gianfranco Vinay) - Le jazz (Patrick Villanueva) - Les fonctions de la musique au cinéma (Alain Poirier) - Le metteur en scène et la musique de film : un témoignage des frères Taviani (Réal La Rochelle) - Un compositeur derrière la caméra (Ennio Morricone) - Muzak, jingles et vidéoclips (Luca Marconi) - La musique pop (Alan F. Moore) - Rave, techno, transe (Pierfrancesco Pacoda et Gino Stefani) - Rap et protestation sociale (Maryse Souchard) - Musique pop et sexualité (John Shepherd) Economie et moyens de diffusion - Du rouleau de cire au disque compact (Jacques Hains) - Le disque et les multinationales (Réal La Rochelle) - La musique classique à la radio (Sylvia L'Ecuyer) - L'opéra, du cinéma à la vidéo (Michel Veilleux) - Concerts et festivals rock (Franco Fabbri) - Les festivals de musique classique et d'opéra (Jean-Jacques Van Vlasselaer) - Les prima donna : chanteurs, instrumentistes, chefs d'orchestre (Piero Rattalino) - Un panorama musical de Tokyo (Tamio Kano) - La musique classique à New York et à Londres (Paul Griffiths) - Aspects économiques de l'édition musicale (Mimma Guastoni) - Subventions d'Etat et mécénat privé (François Colbert) - Aspects économiques de la vie musicale (François Colbert) - L'industrialisation de la musique et le problème de la valeur (Simon Frith) - Groupes sociaux et goûts musicaux (Mario Baroni) - Le public de la musique contemporaine (Pierre-Michel Menger) Intersections - Musique/non-musique : intersections (R. Murray Schafer) - Présence de la musique africaine dans le jazz (Gerhard Kubik) - L'influence de la musique africaine sur les musiques traditionnelles et populaires de l'Amérique latine (Gérard H. Béhague) - La migration d'un genre : le cas du tango (Ramon Pelinski) - La musique savante contemporaine en Afrique (Justinian Tamusuza) - De la musique ethnique à la musique de divertissement (Ignazio Macchiarella) - World music et world beat (Deborah Pacini Hernandez) - Les "musiques actuelles" (Dominique Olivier) - Postmodernisme(s) (John Rea) - Réflexions sur le processus créateur (Glenn Gould) - La musique de l'avenir (Jean-Jacques Nattiez)

Musiques, une encyclopédie pour le XXIe siècle : vol. 1 : Musiques du XXe siècle [texte imprimé] / Jean-Jacques Nattiez, Editeur scientifique . - Paris : Actes Sud, cop. 2003 . - 1 vol. (1492 p.) ; 21 cm.
ISBN : 978-2-7427-4204-2 : 63,50€
Ce premier volume de l'"Encyclopédie pour le XXIe siècle" propose en soixante-cinq articles un bilan critique des musiques du XXe siècle. Le phénomène musical y est abordé du point de vue esthétique, culturel, sociologique, mais aussi technologique, institutionnel et économique. Il fait place aussi bien aux musiques pop et rock, à la chanson, au jazz, à la musique de films, à la world music, au rap qu'aux courants "classiques" de la musique contemporaine, depuis Debussy jusqu'à Boulez. Il se présente en quatre parties : recherches et tendances ; les autres musiques ; économie et moyens de diffusion ; intersections.
Langues : Français (fre)

Catégories :

Musique contemporaine

Note de contenu :

Le sommaire * Une encyclopédie de la musique pour le XXIe siècle (Jean-Jacques Nattiez) * Comment raconter le XXe siècle (Jean-Jacques Nattiez) * Technologie, mondialisation, tribalisation (Jean Molino) Recherches et tendances - Naissance et décadence des avant-gardes (Mario Baroni) - Tradition et rupture de tradition (Philippe Albèra) - Le mythe et l'inconscient (Philippe Albèra) - Musique, politique, idéologies (Veniero Rizzardi) - Nationalismes et traditions nationales (Bojan Bujic) - La musique dans les camps de concentration nazis (Jean-Jacques Van Vlasselaer) - Modernité : le matériau sonore (Philippe Albèra) - Modernité : la forme musicale (Philippe Albèra) - "L'école de Darmstadt" et son mythe (Hermann Danuser) - L'audible et l'inaudible (Dujka Smoje) - Musique religieuse et spiritualité (Susanna Pasticci) - L'idéologie néoclassique (Raffaele Pozzi) - L'opéra (Philippe Albèra) - Voix (Rossana Dalmonte) - Le musicien-acteur (Werner Klüppelholz) - Aléa - happening - improvisation - œuvre ouverte (Johanne Rivest) - Musique et nature (Jean Boivin) - Science et technologie comme sources d'inspiration (Marc Battier) - Le paradigme électroacoustique (François Delalande) - Laboratoires (Marc Battier) - Compositeurs et institutions en Grande-Bretagne (Jonathan Cross) - La musique américaine dans et en dehors des universités (Andrew Imbrie) - Complexité/simplicité/complexité (Serge Provost) - Continuité et discontinuité (Michel Imberty) Les autres musiques - Le pur et l'impur (Jean Molino) - La chanson (Franco Fabbri) - La comédie musicale (Gianfranco Vinay) - Le jazz (Patrick Villanueva) - Les fonctions de la musique au cinéma (Alain Poirier) - Le metteur en scène et la musique de film : un témoignage des frères Taviani (Réal La Rochelle) - Un compositeur derrière la caméra (Ennio Morricone) - Muzak, jingles et vidéoclips (Luca Marconi) - La musique pop (Alan F. Moore) - Rave, techno, transe (Pierfrancesco Pacoda et Gino Stefani) - Rap et protestation sociale (Maryse Souchard) - Musique pop et sexualité (John Shepherd) Economie et moyens de diffusion - Du rouleau de cire au disque compact (Jacques Hains) - Le disque et les multinationales (Réal La Rochelle) - La musique classique à la radio (Sylvia L'Ecuyer) - L'opéra, du cinéma à la vidéo (Michel Veilleux) - Concerts et festivals rock (Franco Fabbri) - Les festivals de musique classique et d'opéra (Jean-Jacques Van Vlasselaer) - Les prima donna : chanteurs, instrumentistes, chefs d'orchestre (Piero Rattalino) - Un panorama musical de Tokyo (Tamio Kano) - La musique classique à New York et à Londres (Paul Griffiths) - Aspects économiques de l'édition musicale (Mimma Guastoni) - Subventions d'Etat et mécénat privé (François Colbert) - Aspects économiques de la vie musicale (François Colbert) - L'industrialisation de la musique et le problème de la valeur (Simon Frith) - Groupes sociaux et goûts musicaux (Mario Baroni) - Le public de la musique contemporaine (Pierre-Michel Menger) Intersections - Musique/non-musique : intersections (R. Murray Schafer) - Présence de la musique africaine dans le jazz (Gerhard Kubik) - L'influence de la musique africaine sur les musiques traditionnelles et populaires de l'Amérique latine (Gérard H. Béhague) - La migration d'un genre : le cas du tango (Ramon Pelinski) - La musique savante contemporaine en Afrique (Justinian Tamusuza) - De la musique ethnique à la musique de divertissement (Ignazio Macchiarella) - World music et world beat (Deborah Pacini Hernandez) - Les "musiques actuelles" (Dominique Olivier) - Postmodernisme(s) (John Rea) - Réflexions sur le processus créateur (Glenn Gould) - La musique de l'avenir (Jean-Jacques Nattiez)