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Brève histoire de la musique moderne / Paul Griffiths

Public ISBD Titre : Brève histoire de la musique moderne : de Debussy à Boulez Type de document : texte imprimé Auteurs : Paul Griffiths Editeur : Paris : Fayard Année de publication : 2004 Collection : Les chemins de la musique Importance : 1 vol. (183 p.) Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-213-02999-3 Note générale : Index p. 175-183 Catégories : Histoire de la musique Musique contemporaine Résumé : Comme son titre l'indique, ce livre brosse à grands traits l'évolution de la musique au cours du XXe siècle en en donnant une vision synthétique destinée au grand public, trop souvent dépourvu en ce domaine d'informations: et de points de repère. Partant des débuts de l'ère moderne marquée par les compositions de Mahler et de Debussy, cette "brève histoire" retrace les différentes directions qu'a prises la musique de notre temps, tout en privilégiant les oeuvres qui ont fait date ainsi que les grands tournants esthétiques: la nouvelle force rythmique née avec le Sacre du Printemps, l'univers illimité de l'atonalité de Schönberg, les nombreuses possibilités ouvertes par l'électronique, le rôle du hasard chez John Cage. (4e de couv.) Brève histoire de la musique moderne : de Debussy à Boulez [texte imprimé] / Paul Griffiths . - Fayard, 2004 . - 1 vol. (183 p.) ; 22 cm. - (Les chemins de la musique) . ISBN : 978-2-213-02999-3 Index p. 175-183 Catégories : Histoire de la musique Musique contemporaine Résumé : Comme son titre l'indique, ce livre brosse à grands traits l'évolution de la musique au cours du XXe siècle en en donnant une vision synthétique destinée au grand public, trop souvent dépourvu en ce domaine d'informations: et de points de repère. Partant des débuts de l'ère moderne marquée par les compositions de Mahler et de Debussy, cette "brève histoire" retrace les différentes directions qu'a prises la musique de notre temps, tout en privilégiant les oeuvres qui ont fait date ainsi que les grands tournants esthétiques: la nouvelle force rythmique née avec le Sacre du Printemps, l'univers illimité de l'atonalité de Schönberg, les nombreuses possibilités ouvertes par l'électronique, le rôle du hasard chez John Cage. (4e de couv.)

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1000319	78(91) 20 BRE	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Le langage musical / André Boucourechliev

Public ISBD Titre : Le langage musical Type de document : texte imprimé Auteurs : André Boucourechliev (1925-1997), Auteur Editeur : Paris : Fayard Année de publication : 1999 Collection : Les chemins de la musique Importance : 1 vol. (186 p.) Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-213-02992-4 Catégories : Analyse musicale Composition Harmonie (théorie) Notation musicale Résumé : Explorer le phénomène musical de l'intérieur, tenter de mettre en lumière ses mécanismes intimes dans leur constitution, leur fonctionnement et leur perception, interroger la forme musicale comme processus dynamique, guetter les stratégies du compositeur au sein de l'oeuvre, évoquer, enfin certaines grandes étapes du langage musical en évolution, tenues pour historiques - telle est l'ambition de cet ouvrage. L'auditeur que la musique passionne trouvera ici le livre susceptible de l'orienter. Ni essai pour professionnels ni ouvrage de vulgarisation, il s'adresse, par son vocabulaire compréhensible et par sa façon nouvelle de questionner le discours musical, au lecteur non spécialiste désireux de pénétrer au coeur de cet univers. André Boucourechliev, un des plus importants compositeurs français de sa génération, connu et apprécié par ses ouvrages sur Schumann, Beethoven et Stravinsky, se révèle un initiateur brillant, au ton très personnel. Le langage musical [texte imprimé] / André Boucourechliev (1925-1997), Auteur . - Fayard, 1999 . - 1 vol. (186 p.) ; 24 cm. - (Les chemins de la musique) . ISBN : 978-2-213-02992-4 Catégories : Analyse musicale Composition Harmonie (théorie) Notation musicale Résumé : Explorer le phénomène musical de l'intérieur, tenter de mettre en lumière ses mécanismes intimes dans leur constitution, leur fonctionnement et leur perception, interroger la forme musicale comme processus dynamique, guetter les stratégies du compositeur au sein de l'oeuvre, évoquer, enfin certaines grandes étapes du langage musical en évolution, tenues pour historiques - telle est l'ambition de cet ouvrage. L'auditeur que la musique passionne trouvera ici le livre susceptible de l'orienter. Ni essai pour professionnels ni ouvrage de vulgarisation, il s'adresse, par son vocabulaire compréhensible et par sa façon nouvelle de questionner le discours musical, au lecteur non spécialiste désireux de pénétrer au coeur de cet univers. André Boucourechliev, un des plus importants compositeurs français de sa génération, connu et apprécié par ses ouvrages sur Schumann, Beethoven et Stravinsky, se révèle un initiateur brillant, au ton très personnel.

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1000602	781.2 LAN FAY	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

La symphonie à l’époque romantique / Michel Chion

Public ISBD Titre : La symphonie à l’époque romantique : de Beethoven à Mahler Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Chion (1947-) Editeur : Paris : Fayard Année de publication : 1994 Collection : Les chemins de la musique Importance : 1 vol. (256 p.) Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-213-59271-8 Langues : Français (fre) Catégories : Musique -- 19e siècle Romantisme (musique) Symphonie La symphonie à l’époque romantique : de Beethoven à Mahler [texte imprimé] / Michel Chion (1947-) . - Fayard, 1994 . - 1 vol. (256 p.) ; 22 cm. - (Les chemins de la musique) . ISBN : 978-2-213-59271-8 Langues : Français (fre) Catégories : Musique -- 19e siècle Romantisme (musique) Symphonie

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1000570	78.08 SYM CHI	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Le poème symphonique et la musique à programme / Michel Chion

Public ISBD Titre : Le poème symphonique et la musique à programme Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Chion (1947-), Auteur Editeur : Paris : Fayard Année de publication : 1993 Collection : Les chemins de la musique Importance : 1 vol. (349 p.) Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-213-02995-5 Note générale : Bibliogr. p. 337-338 Langues : Français (fre) Catégories : Musique à programme Poème symphonique Résumé : Dans l'histoire de la musique occidentale, la musique à programme et notamment le poème symphonique, qui en constitue en quelque sorte l'apogée, ont joué - et jouent encore - un rôle considérable, que le goût actuel tend à minimiser. C'est tout un aspect de l'évolution historique de la musique qui gît ainsi dans l'ombre, et, avec lui, quantité d'œuvres passionnantes. Défense et illustration d'un genre composite, ce livre tente de réconcilier musique pure et musique à programme, ces deux branches apparues simultanément, et qui n'ont cessé de se confronter et de s'enrichir l'une l'autre. Il met également en évidence les influences réciproques et les correspondances existant entre la musique, la littérature et la peinture, étudie les procédés picturaux et narratifs utilisés par les compositeurs, et éclaire la nature des liens qui unissent forme musicale et récit. On trouvera bien évidemment ici un vaste panorama descriptif et analytique de ce corpus où s'illustrèrent entre autres Liszt, Saint-Saëns, César Franck, Richard Strauss, Sibelius, les musiciens russes et slaves, jusqu'à Xenakis. C'est ainsi à la redécouverte de cet immense iceberg dont n'émergent que quelques pièces célèbres (L'Apprenti sorcier, La Moldau, Till l'espiègle) que nous entraîne ce livre. Le poème symphonique et la musique à programme [texte imprimé] / Michel Chion (1947-), Auteur . - Fayard, 1993 . - 1 vol. (349 p.) ; 22 cm. - (Les chemins de la musique) . ISBN : 978-2-213-02995-5 Bibliogr. p. 337-338 Langues : Français (fre) Catégories : Musique à programme Poème symphonique Résumé : Dans l'histoire de la musique occidentale, la musique à programme et notamment le poème symphonique, qui en constitue en quelque sorte l'apogée, ont joué - et jouent encore - un rôle considérable, que le goût actuel tend à minimiser. C'est tout un aspect de l'évolution historique de la musique qui gît ainsi dans l'ombre, et, avec lui, quantité d'œuvres passionnantes. Défense et illustration d'un genre composite, ce livre tente de réconcilier musique pure et musique à programme, ces deux branches apparues simultanément, et qui n'ont cessé de se confronter et de s'enrichir l'une l'autre. Il met également en évidence les influences réciproques et les correspondances existant entre la musique, la littérature et la peinture, étudie les procédés picturaux et narratifs utilisés par les compositeurs, et éclaire la nature des liens qui unissent forme musicale et récit. On trouvera bien évidemment ici un vaste panorama descriptif et analytique de ce corpus où s'illustrèrent entre autres Liszt, Saint-Saëns, César Franck, Richard Strauss, Sibelius, les musiciens russes et slaves, jusqu'à Xenakis. C'est ainsi à la redécouverte de cet immense iceberg dont n'émergent que quelques pièces célèbres (L'Apprenti sorcier, La Moldau, Till l'espiègle) que nous entraîne ce livre.

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1000599	78.08 POE CHI	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Sorti jusqu'au 19/12/2024

Le destin russe et la musique / Frans C. Lemaire

Public ISBD Titre : Le destin russe et la musique : un siècle d'histoire de la révolution à nos jours Type de document : texte imprimé Auteurs : Frans C. Lemaire, Auteur Editeur : Paris : Fayard Année de publication : 2005 Collection : Les chemins de la musique Importance : 1 vol. (735 p.) Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-213-62457-0 Langues : Français (fre) Catégories : Histoire de la musique Musique contemporaine Russie URSS Résumé : De Boris Godounov à Guerre et Paix, écrivains et musiciens ont illustré le long destin tragique du peuple russe. Après avoir porté tous les espoirs en la démocratie, le progrès et la modernité, le XXe siècle fut très vite celui de tous les malheurs, cumulant guerres et révolutions, pénurie et émigration, censure et oppression. Au même moment, la musique russe connaissait paradoxalement un essor extraordinaire, portée par ses trois plus grands noms - Rachmaninov, Stravinsky et Prokofiev - dans une émigration qu'ils pensaient de courte durée, mais les années passèrent et la musique changea de sens, quittant sa russéité chez Stravinsky, en cherchant un autre, prolétarien d'abord, réaliste et socialiste ensuite chez les musiciens restés en Union soviétique. La valeur de la musique devint celle de son service à l'idéologie et son prix, celui de Staline. Seul Prokofiev pensa qu'un compromis était possible. Le " fils prodigue "" revint et ce fut un désastre. Appartenant à la génération suivante, Dimitri Chostakovitch ne quitta jamais son pays. Passant de l'immense succès à la désapprobation brutale, il écrivit la plus soviétique des symphonies mais son génie en fit la plus jouée du XXe siècle dans le reste du monde. Fils fidèle ou dissident ? Pour Frans C. Lemaire, la réponse se trouve dans la musique, qu'il analyse minutieusement. Le destin russe et la musique : un siècle d'histoire de la révolution à nos jours [texte imprimé] / Frans C. Lemaire, Auteur . - Fayard, 2005 . - 1 vol. (735 p.) ; 24 cm. - (Les chemins de la musique) . ISBN : 978-2-213-62457-0 Langues : Français (fre) Catégories : Histoire de la musique Musique contemporaine Russie URSS Résumé : De Boris Godounov à Guerre et Paix, écrivains et musiciens ont illustré le long destin tragique du peuple russe. Après avoir porté tous les espoirs en la démocratie, le progrès et la modernité, le XXe siècle fut très vite celui de tous les malheurs, cumulant guerres et révolutions, pénurie et émigration, censure et oppression. Au même moment, la musique russe connaissait paradoxalement un essor extraordinaire, portée par ses trois plus grands noms - Rachmaninov, Stravinsky et Prokofiev - dans une émigration qu'ils pensaient de courte durée, mais les années passèrent et la musique changea de sens, quittant sa russéité chez Stravinsky, en cherchant un autre, prolétarien d'abord, réaliste et socialiste ensuite chez les musiciens restés en Union soviétique. La valeur de la musique devint celle de son service à l'idéologie et son prix, celui de Staline. Seul Prokofiev pensa qu'un compromis était possible. Le " fils prodigue "" revint et ce fut un désastre. Appartenant à la génération suivante, Dimitri Chostakovitch ne quitta jamais son pays. Passant de l'immense succès à la désapprobation brutale, il écrivit la plus soviétique des symphonies mais son génie en fit la plus jouée du XXe siècle dans le reste du monde. Fils fidèle ou dissident ? Pour Frans C. Lemaire, la réponse se trouve dans la musique, qu'il analyse minutieusement.

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1000597	78(91) 20 RUS	Livre	Bibliothèque ARTS². Musique	Documentaires	Disponible

Géographie de l'opéra au XXe siècle / Hervé Lacombe

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Le GRM, groupe de recherches musicales / Évelyne Gayou

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L'opéra seria ou le règne des castrats / Isabelle Moindrot

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Le madrigal en son jardin / Roger Tellart

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